每年一到这个时节，盘点就成了例牌公事，盘点的作用除了在岁末年初再制作多一点谈资，更应该为一年零碎大小事做一次回顾与反省。12年的影坛不缺少话题，“二张”金牌搭档分手，制片方和院线之间分账战争凸显，电影营销显露雇佣水军现象，事件多多，情节迷离，故事精彩，议论沸腾。

　　一、“二张分手”

　　张艺谋和张伟平这对合作了16年的老搭档分手无疑是2012年电影圈的一件大事。关于“二张”分手的内幕外界传有很多个版本。但是“分手”毕竟是两个人的事儿，到底谁对谁错，每个人都有各自不同的看法。

　　“二张”16年交往的一些故事至今令影迷津津乐道，一次张伟平在东京银座看中一件大衣，结果一看价格7万元，张伟平没有舍得买。张艺谋看在眼里，记在心上。第二天张艺谋把那件衣服买了回来，送给了张伟平。张伟平也在多次采访中表示与张艺谋有兄弟情义。但张伟平万万没有想到的是，电影产业链合同和规范的经纪制度远远比哥们情义更可靠。

　　2012年农历“七夕”前一天，张伟平通过网络媒体正式宣布与张艺谋分道扬镳，“我现在跟他没啥关系了”。9月4日，他再次隔空喊话并通过几大门户网站发出律师函，宣布收回周冬雨、窦骁、倪妮等12名艺人的管辖权。之后，张伟平多次接受媒体采访，斥责张艺谋不讲义气，张艺谋一直沉默不语，他说：“两个人发生变故，你弄得跟大街上找路过的叔叔大爷说个理儿，情形太不堪，也太没有尊严。”但“分手”毕竟是两个人的事儿，分手原因也只有两位当事人最清楚。

　　与张伟平分手后，张艺谋轻松不少，在过去的一年他没有新片却也拿奖不断，从印度孟买电影节到开罗国际电影节再到马拉喀什国际电影节，老谋子可谓风光无限。张艺谋荣获印度孟买电影节终身成就奖后接受采访时，委婉提及“二张”分手一事，聪明的老谋子没有提一句张伟平，但字里行间都透露出他对老搭档的“不满”：“我不讨厌商业电影，但害怕被商业裹挟”、“《三枪》是迄今最不满意的作品”、“投资方不玩硬的，软磨硬泡更愁人”。

　　二、制片方和院线之间“战争”凸显

　　贺岁档来临之前，一场发生在制片方和院线之间的战争轰然响起，产生交战的原因是中影、华谊等五大电影制片发行公司向全国电影院线发出通知，要求在原有基础上提高2％的票房分账比例，并放话说如果不提高分账比例，就拒绝交出电影，这遭到全国院线公司的奋力抵制，后来，经过了十多天的拉锯谈判，最终达成协议，以《一九四二》、《王的盛宴》为先头兵，签署了两份不同的阶梯分账合同。前者票房3亿之内，发行方与院线分别以43％、57％进行分成，超过3亿元票房部分才能按照45％比55％进行分成，后者上映首周发行方分43％；次周分41％；再次周分39％直至下片。其他三家制片方虽然并没有公布最终签署的协议内容，但肯定也暂时有让各方满意的分账方式。激战之后，双方终于有了暂时休战的分账方案，这是好事。

　　中国电影业正处于发展的初级阶段，后面的路还很长，前景是不错的，别置“好莱虎”于不顾，忙着窝里斗。别事业未成，兄弟先争着分钱了。不少业内人士认为，制片方与院线方此次达成协议是件好事，应以此为契机，改变以往“一刀切”的分账模式，根据实际情况，在一个基准线上下浮动，通过拓展市场去增利润才是正道，不能费尽心机想从对方捞利益。只有市场化行为才能更好的促进中国电影产业的健康发展。当然，更不能想方设法通过涨价来赚取广大观众的钱，而给的则只是花哨的广大和低次的影片。

　　三、华语片“申奥”全军覆没

　　今年来自中国大陆的《搜索》、香港的《夺命金》和台湾的《逆光飞翔》三部华语片全部落选，这也是继2003年张艺谋的《英雄》（电影版、美剧版）后，第10个年头华语片与奥斯卡无缘。由于在早先公布的金球奖提名中，三部影片均落选最佳外语片提名，华语片的“申奥”之路就并不被看好。记者第一时间连线了好莱坞电影产业研究者周黎明，他表示对此结果早有预料，“我们选出来‘申奥’的片是完全不对路的，打个比方，就好像派篮球运动员去参加世界杯，就算你是姚明，那也于事无补”。

　　其实不止奥斯卡，华语影片近些年在欧洲三大电影节的表现也令人失望。三大电影节每公布一次竞赛片片单，舆论就要对我国电影质量进行一次反思。有媒体报道说，今年《搜索》代表内地“申奥”，也就反映了内地电影的窘境。“别看我们的贺岁档很欢腾，《一九四二》没有达到上映一周的硬指标，《大上海》、《十二生肖》、《血滴子》都是港味商业片。”制片人何堪说，之前的《白鹿原》删减过度，有存在文化隔阂的问题，《画皮2》虽然是东方魔幻题材，但过于商业化，都不是奥斯卡的菜。在众多的电影中，选陈凯歌的《搜索》是不得已为之，虽然该片被认为有编造痕迹。上一年，曾在金像奖、金马奖上表现很好的《桃姐 》曾代表香港申奥，但也无功而返。这一次的申奥作品，质量上还要稍逊色。我们真的没有硬货，才是我们与奥斯卡总是失之交臂的根本原因。

　　四、“网络水军”背黑锅

　　陆川新作《王的盛宴》无疑是上周最“红”的电影。走红不是因为它口碑好，也不是因为它票房高，而是因为它上演了一场与“网络水军”有关的独角戏。《盛宴》的口碑与票房都算不上出色，陆川的宣传团队将之归咎于竞争对手雇佣“网络水军”故意抹黑。只不过，除了自曝曾花5万块雇佣“网络水军”为《盛宴》唱赞歌外，陆川团队并没有拿出有力的证据。在这过程中，《盛宴》因为此番“自曝”成为媒体关注的焦点，曝光率远超同档期的《少年派》和《一九四二》。

　　将电影的口碑、票房与“网络水军”挂钩，并非陆川团队的创举。去年上映的《关云长》和《战国》就玩过这一招。当时，两部电影口碑不佳，于是双双宣称遭到了“网络水军”的黑手，并联合出资10万元悬赏捉拿“水军”，却什么都没捉到。时过境迁，《关云长》与《战国》的水准如何，观众心知肚明。回头去看，当年的“捉拿水军”更像是片方的宣传伎俩。

　　当然，“网络水军”也并非子虚乌有。所谓“网络水军”，是指受雇于网络公关公司，为他人发帖回帖造势的人。在这个互联网的时代，试问谁没有在网上“顶”过楼主呢？如果不能证明“顶楼主”的网友与网络公关公司之间的雇佣关系，就将所有“顶楼主”的人归入“网络水军”的话，那么每一个上网回帖的人，都是“网络水军”，每一个在网上表示不喜欢这部电影的人，都是竞争对手雇佣的“网络水军”。从这个意义上讲，“网络水军”可以是你、是我，是每一个看过电影有所表达的观众。

　　“网络水军”这个影影绰绰的互联网概念，在经过《关云长》、《战国》、《王的盛宴》的接力宣扬之后，已经变成了中国电影界最神秘、最恐怖的黑手。这个黑手实力强大，一出手就搞坏一部电影；这个黑手神出鬼没，干尽坏事却从来没有被抓到过哪怕一次。

　　五、传说中的“保护月”，今年意外延长

　　“国产电影保护月”是业内一个保护国产电影的不成文做法，是指在这个周期内不上映最新的进口分帐大片。它在2004年成就了《十面埋伏》1.6亿票房，2005年它保护了《七剑》、《头文字D》，之后还有《疯狂的石头》《宝贝计划》等。8年来，这从未得到官方承认的说法已经成了不成文的规则。

　　今年7月，为了给国产电影腾档期，好莱坞大片全部消失，被行业内称为国产电影保护月。7月18日，记者拿到8月份的最新排片表，原定上映的《普罗米修斯》、《谍影重重4》、《黑暗骑士之崛起》、《暮色4：破晓（上）》等众多好莱坞大片全部延迟上映。近日，上半年的票房统计出炉，国产电影产量大增，但票房表现令人失望。在不得已的情况下，相关部门决定延迟暑期档众多好莱坞大片的档期，将“国产电影保护月”再延长一个月。

　　六、“中国式手术”花样翻新

　　“啊？我怎么没看到三个乳房的女人？”“有啊，人家穿了抹胸哦！”科林·法瑞尔主演、翻拍自1990年阿诺·施瓦辛格版本的同名科幻动作片《全面回忆》（Total Recall）上周末上映，截至上周日全国票房达3200万，可谓不过不失。而片中对于露点镜头的处理引起网友的议论。在至今仍未实行电影分级制的中国内地，对于挑战审查底线的桥段和镜头，如今有了一套较为新鲜的处理手法，不仅是咔嚓一刀剪掉那么“没技术含量”。

　　比方说前不久上映的《环形使者》（Looper），据看过美版的网友分析，中国内地版不仅删掉了一些暴力镜头，最关键的是让吸毒成性、杀人如麻的主人公显得跟个君子似的，削弱了影片最后关于救赎的主题。难怪该片在北美口碑顶呱呱，在中国内地却有点平淡了。增加中国元素、修改涉嫌诋毁的个别称呼，也是进口片最近在经历着的“中国式手术”的新花样。

　　但话说回来，从《蝙蝠侠前传3》、《黑衣人3》等片的无删改上映，到“异形前传”《普罗米修斯》只被去掉了几个太过吓人的镜头，观众可以发现审查其实有放宽的趋势。当更多的进口片进入中国内地市场，我们在无奈地观摩这些中国式手术的同时，期待这些新花样能越来越有技术含量，对影片的破坏力能越来越低，当然，不删改始终是影迷们的终极追求。

　　七、小成本影片遇尴尬，《泰囧》异军突起

　　10月中旬，9部电影扎堆上映，其中一部无明星、无大投资、无话题的“三无”小成本电影《岁月无声》，在全国多家影城遭遇“拒排片”的悲惨命运。近日，该片制片人王兵自费在上海大舞台包场搞影片观影活动，微博网友可报名观看。接受采访时他表示，此举并非与院线较劲，而是为如今生存空间狭窄的小成本影片“呐喊”。

　　小成本电影不受市场待见的情况，近年屡见不鲜。知名影评人崔汀直言，影迷的选择是很难改变的，“都是花钱，影迷肯定选择《环形使者》、《鲨口逃生》，而非小成本影片。”不过，崔汀也提出：电影有口碑，导演才有出路，“《蝙蝠侠前传》系列导演克里斯托弗·诺兰，处女作《记忆碎片》被封为经典，但票房很差。不过该片让诺兰一战成名，给了他执导商业片的机会，这是好莱坞的规律。而这个规律在中国也慢慢形成，《画皮2》的导演乌尔善就是一个好例子。”

　　2012年的中国电影市场到年终，可谓是大喜事，小成本电影《泰囧》创造了票房奇迹！这部无3D、无IMAX，整个投资只约3000万的电影，首映日即取得3650万元的票房，其首日票房仅次于首日7000万元的《画皮2》，超过《唐山大地震》、《非诚勿扰2》、《阿凡达》、《变形金刚3》等票房大片，成为近10年来首日票房最高的国产喜剧片。该片上映至4天票房累计达2.3亿元，其中12月15日单日票房收入超过1亿元，打破由《画皮2》创造的单日9000万元的纪录。观影人次单日突破300万，打破了《变形金刚3》保持的单片单日人次纪录。投资方光线传媒在影片上映三天股价累计上涨11.5％。该影片上映五天后票房轻松突破3亿元，预计总票房可达6亿元，估计利润将达2.28亿。

　　八、王全安因《白鹿原》晋升文艺片新贵

　　2012年9月15日全国公映的电影《白鹿原》，日前票房已达1.3亿直奔1.5亿，成为文艺片中票房仅次《搜索》（1.6亿）和《山楂树之恋》（1.4亿）的国产电影，王全安也因此晋升为陈凯歌、张艺谋后的文艺片票房新贵。电影《白鹿原》跨越国庆档，在相当有限的排片下依旧领跑上座率，到目前为止，保持了9月上映国产电影的票房冠军地位。

　　作为第六代导演的王全安，相比较贾樟柯、王小帅、娄烨、张扬、张元等艺术片导演，第一个突围转身大制作，并最终迈入亿元导演俱乐部，获得了主流的商业价值。但也有人认为王全安为此付出了代价，一部删减版的《白鹿原》未能在艺术上交出满意的答卷。伴随着上映以来的口碑两极，观众对删减的不满，以及对电影内涵的争议呈现出前所未有的激烈，成为一种独特的文化现象。

　　电影《白鹿原》从五个小时初剪版，到四小时十分钟，再到三个半小时，属于王全安对作品的凝练和打磨。而之后的一次次删减，从柏林参赛版188分钟（临时删到160分钟），最后到公映版的156分钟，则经历了艰难而漫长的审查。156分钟公映版一经推出，其表现内容的割裂感和叙事的不完整感，让观众备感遗憾。也许就像王全安在接受采访说的那句话一样，如果我们的时代是两个半小时的长度，那也许就是我们时代的水准，但是更多的等待还在酝酿当中。

　　九、金鸡百花惨淡开幕 成诡异“同一首歌”

　　每年，金鸡百花的开幕式其实就是《同一首歌》走进哪里。到了今年，就是《同一首歌》走进绍兴。电影节的开幕式应该怎样呢？没有人能说清楚，一个电影节的开幕式应该是怎样的。

　　比如，戛纳电影节，有着象菜市场一样热闹的红毯，开幕式却短小精悍，似乎重要的是秀完后大家赶紧坐下来一起看电影。比如，多伦多电影节，它压根就没有开幕式，只有一个简单到头了的所谓的开幕酒会，去的基本上是加拿大本土的明星。比如，上海电影节，今年的开幕式，有50个剧组，400位明星走红地毯，并在开幕式上一口气颁出了杰出贡献、杰出成就和终身成就奖。

　　之前就曾有议论，本届金鸡百花似乎有点“门前冷落鞍马稀”的疲态。这一点，在开幕式明星红毯临时取消一事上就可见一斑，而转而代之的则是长达125分钟的开幕式晚会，对于此次能前来捧场的明星艺人，组委会也只“谦虚”表示：“入围奖项的演员，正在努力争取能来的都来”，气氛很是冷清。

　　9月26日晚，电影节开幕晚会率先登场。当晚，长达2小时的演出大牌云集，一派星光熠熠景象，毛阿敏、谢霆锋、潘玮柏、好声音学员等人的献唱也惹得台下粉丝兴奋不已，齐声合唱。而除去赞誉声，该开幕晚会也遭遇了不少的质疑声，其中浙江卫视的节目一个个在舞台上被宣传，惹网友骂声不断，被讽“喧宾夺主”。

　　十、好莱坞进内地忙“合拍”

　　6月19日，国影基金在第15届上海电影节电影市场上宣布，将以2亿美元投资制作10部合拍片，每部合拍片的最高投资额约为5000万美元。其中以Magic Storm影业的《超能侠》（暂名）最亮眼，这是一部由“超级英雄”之父斯坦·李亲自出手策划、制作的影片，他将创造一个中国血统的新英雄，剧本交给《铁甲钢拳》编剧执笔。斯坦李的这个新动作，其实去年年底就曾被《综艺》等美国行业媒体报道过，但直到今天大家才知道连它的资金也来自中国。

　　沃卓斯基姐弟、与汤姆·提克威共同执导的《云图》刚在戛纳电影节亮了相，它的第二投资方来自；DMG娱乐公司与迪斯尼合作的《钢铁侠3》上月也在美国开拍，它另一部好莱坞阵容科幻片《环形使者》也在上海电影节上发布了新版预告片，同时确定了7月28日在内地上映；电影节接连举办产业论坛，从官方透露的数据来看，今年出现在这里的美国电影从业者就比去年多了20％；竞赛单元评审主席阿诺其实也是中影今年的史诗大戏《狼图腾》的导演。

　　年初，习近平访美期间，中美双方就解决WTO电影相关问题的谅解备忘录达成协议，同时也宣布两家中国国有影视公司与好莱坞梦工厂签署合作协议，由中方持股55％的“东方梦工厂”影视娱乐公司在今年下半年运作，预计在2016年推出第一部作品。海外影业在中国向来不具备独立发行权，“东方梦工厂”是否会变成能有本土电影公司色彩的“驻华代表”，形成一种新的合作模式进入中国的发行渠道仍未知，但中外合拍从今年起，似乎是大势所趋。