李迅

李子为

　　2014年10月19日，由德稻麦基故事学院、First青年电影展联合主办，迈万陆投资、菠萝快车影视、拉片室等多家机构协办的电影文化论坛在京举办。本次活动以“故事与类型”为主题，邀请到了罗伯特·麦基《故事》一书的译者周铁东、中国电影艺术研究中心研究员李迅、First青年电影展总制片人李子为，以及菠萝快车创始人陈鹤儿对中国电影的现状及未来展开讨论。

　　近年来，在电影相关话题中，“类型”这一概念被越来越频繁的提起。那么到底什么是类型？“类型”对于中国电影发展有何影响？中国影人改如何对待“类型”？这些业内人士高度关注的问题在论坛上一一得到探讨和解答。可以说，中国电影的类型化是一种必然，因为类型电影作为一种模式化的创作方法，拥抱了市场和观众。另一方面，类型的方法也可以为艺术片、文艺片等非类型电影所借鉴，从而贴近观众。对于初入行的从业者，无论是想遵循类型、赢得观众，还是想打破类型规律、另辟蹊径，类型片的方法都是需要学习和研究的；而对于那些有使命感的编剧和导演，如何在类型化与作者化表达之间取得平衡，也正是他们所努力探索的方向。

　　李迅在演讲中提到，类型电影即时按模式规模化生产的电影，在古典好莱坞时期即开始有程式化的电影出现，经历了60年代的新浪潮电影运动，很多欧洲导演冲破了类型片的单一叙事，到了80年代，好莱坞的类型影片也发生了很大变化，不再是单一类型样式，而是多种元素相融合，这就造就了全球化的票房成功。之后他又谈及我国的类型片创作，他特别以受很多观众喜爱的《亲爱的》举例，他认为虽然《亲爱的》让人流泪，但这种缺乏反思的讲述方式实为一种原地踏步甚至是倒退。

　　作为First青年电影展总制片的李子为在演讲的一开场就阐明了她对现今国产高票房影片的失望，她指出，《小时代》这类影片并非她所倡导的那种能触摸观众神经的作者电影，作为电影展的组织者之一，她希望在电影节上看到的除了商品和产品，还能看到思想的碰撞，当然，她也承认，不能一味地批评制度，一个电影节的生存必须要适应规则，但也要学会巧妙地闪躲，这样才能让更多有存在感的声音被更多的观众听到，她特别提到了《殡棺》这部获奖影片，她认为这是国内类型片个性化创作的杰作。

　　既是译者又是电影业界资深人士的周铁东并不像李子为那样悲观，他认为现在的中国电影只是处在观众想要“吃饱”的阶段，还没能到观众想要“吃好”的时期，作为罗伯特·麦基《故事》的译者，他非常欣赏麦基的编剧理论，他认为许多中国导演存在一个观念上的误区，即不愿去学习好莱坞成熟的电影制作流程，包括剧本的写作在内，他认为导演应清楚现今的电影应分为三类：我们需要讲述的故事；需要我们讲述的故事以及我想要讲述的故事，他指出问题的所在是许多导演并不清楚自己电影的定位，以至于处在分裂之中致使票房失败。

　　曾担任过优酷网制片的陈鹤谈了他对类型片的理解，首先，他回顾了参与“老男孩”这一项目的经历，他从这段工作得出的经验是：这是一个没有那么多门槛的时代，是可以为许多想要表达和创作的年轻人提供机会的时代，是一个全球化的热闹的时代，其次，他认为，虽然国内剧的水准存在着一定的参差不齐，但是这并不妨碍我们欣赏国外的优秀电影，我们能做的是在学习中不断成长，最后，他重申了对未来电影产业发展前景的乐观。

　　本次论坛系好莱坞著名编剧导师罗伯特·麦基（Robert McKee）先生今年12月上海课程的前期预热活动。而麦基此次来华亲授为期4天的电影讲习班主题恰恰就是类型，他将带领中国学院深入讨论四大经典类型片——悬疑片、喜剧片、爱情片、动作片的创作手法，其中有关动作片的讲解更是专门为中国学员设置。作为一家教育机构，主办方德稻希望引进最具国际水准的大师课程助力影视行业发展。正如周铁东先生所言，“一个好故事需要有能力把故事讲好的人来呈现，而这种能力在中国乃至世界范围内都是欠缺的，这也是麦基的课程能够风靡全球电影界的原因”。