9月2日，苏州昆剧院演员刘煜和知名说唱歌手GAI（周延）共同演绎的歌曲《沧海一声笑》于网易云音乐正式上线，“国潮”，又有了新的色彩。

反复打磨融合，只为最纯正的昆曲表达。“梦里花开牡丹亭，拨开云雾见光明”。

在《歌手》舞台上，GAI翻唱的说唱版《沧海一声笑》惊艳了观众，如今在此基础上，融入昆曲后的新版本横空出世。

豪情万丈的《沧海一声笑》和婉转清幽的昆曲《牡丹亭》，两种截然不同的音乐风格和情感表达，会融合成什么样子？起初，苏州昆剧院青年演员刘煜也“不敢想”。

“根据音乐制作人要求，我和GAI分别录制自己的段落，至于合成之后的样子，我几乎想象不出来。”刘煜说。

流行音乐融合古典戏曲，其实已经不是什么新鲜事，刘煜曾经与爵士乐队的合作就十分顺畅。然而这次情况不同，两种人声的碰撞，给歌曲录制和制作增添了不少难度。

“制作人告诉我，要在歌曲约2分20秒处，插入一段一分钟左右的昆曲唱段。但是昆曲节奏缓慢，与歌曲本身固定旋律不符，且短短一分钟，只能唱4到5句词。”半个月的时间里，刘煜反复听歌并和音乐人沟通，尝试着将节奏和音调调整到和歌曲统一频率。

此外，若是“三倍速”地快唱，昆曲的“腔”会出现唱不完的情况，对刘煜而言，这也是需要把握的难点：“只能反复尝试、录制，尽可能保持昆曲的原汁原味。”

录制、合成、拍摄、修改、再合成......一首歌曲的呈现、两种音乐风格的磨合，经历了漫长的过程。

“GAI十分尊重传统音乐，不想破坏昆曲本身的样子。他特地和制作人商量，减少昆曲唱段部分的低音乐器配乐，加入少量民族乐器点缀，把昆曲的韵味淋漓尽致展现。”

刘煜告诉看苏州记者，当拿到音乐小样时，她第一时间发给身边的朋友听，希望得到专业范畴以外的反馈。“很和谐、很特别”......听众们的答案，也给刘煜吃了一颗“定心丸”：“歌曲里的昆曲唱段，除了节奏稍有加快，腔、调都没怎么改变，可以说是我想要的、完完整整的昆曲表达。”

“破圈”！谁说嘻哈不爱传统？

对于GAI和说唱，刘煜本身的了解并不多，此次为了更好地呈现歌曲，做了不少“功课”。

“他对音乐的态度，一直都是想让嘻哈与中国传统音乐相结合，让音乐里的东西都是中国人自己的，这一点让我印象深刻。”刘煜说。

7月初，GAI来到苏州，和刘煜以及苏昆国家一级演员周雪峰一起拍摄MV，学习了不少有关昆曲的知识。

“印象中的嘻哈歌手都是酷酷的，但GAI其实很腼腆。他对昆曲充满好奇，对传统乐器、音乐接受度高，还学吹竹笛，学起来很快。”刘煜说，“每当说到音乐，他都像变了一个人，完全沉浸在音乐氛围里，和他的沟通很轻松、顺畅。”

从对昆曲一无所知到越听越感兴趣，GAI的转变也从一个侧面反映了传统戏曲“破圈”之关键：不怕戏曲不被年轻人喜爱，怕的是年轻人根本听不到戏曲。

说起“国潮”，刘煜认为它就是潮流和传统的碰撞：“我们青年演员，从事昆曲这一门戏曲行当，我觉得本身就是走在时尚前端的弄潮儿。因此在不脱离传统根基的基础上，我们也愿意做一些新的尝试，说不定就会吸引更多人了解传统领域。”

洋气！江南X国潮

刘煜、周雪峰与GAI合作拍摄的短片名为《梦回牡丹亭》，是新华社“声在中国”联合网易云音乐共同推出系列非遗音乐微纪录片《不曾遗忘的符号》中的第一集，未来还会有五集“古韵”和“潮范儿”的跨界融合，展示不同曲种与现代音乐的碰撞。其中来自苏州的“评弹皇后”盛小云与摇滚乐队“痛仰”，也会有合作哦~

如今，拥抱国潮、打造IP，已经成为激发文化活力的一条新赛道，苏州也为此做了不少努力。

比如“S·Fair”全新国潮夜市品牌今年四月来到苏州，“博博生机·博物季”主题市集展示了数款国潮饮品，复刻老品牌，让江南味道弥漫空气中。

比如木渎七夕“国潮市集”，从传统手工艺的呈现，到创意开发的文创品，让市民百姓全方位体验传统民俗。

而吴中的工匠们也曾与文创品牌跨界合作，重新定义国潮新风尚，共同弘扬传统技艺，践行工匠精神......

在2500年历史的苏州，人文景点、文艺演出、诱人美食多重结合，近期火热的“江南文化艺术·国际旅游节”又何尝不是“国潮”的体现？流行的声音越上石板青瓦，激活了古城沉睡的历史，给年轻人以时尚的体验。

国潮，不仅是一种传统元素，更是一种生活态度与生活方式。

传统的、中国化的叙事方式，越来越让年轻人引以为傲，于是“国潮”的传播，也更有了底气。充满文化底蕴的流行，就在你我身边。