1917

《1917》成为了今年颁奖季的一匹黑马，奥斯卡、金球奖各斩获了3项大奖。

《观察者》赞美它是“自《拯救大兵瑞恩》之后，最好的战争片。”

《纽约邮报》称它是“现代战争片的经典，2019年最好的电影之一。”

影片导演名字十分响亮——萨姆·门德斯。

由他执导的《美国丽人》曾横扫第72届奥斯卡，包括最佳导演、最佳影片、最佳男主角在内的5项大奖！

AMEICAN

BEAUTY

AMEICAN

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自2015年上映的《007：幽灵党》后，萨姆·门德斯一直没怎么导戏。他心中反复酝酿着一个故事，跟祖父参加第一次世界大战，在前线做传令兵的真实经历有关。

54岁这年，他终于完成了这个愿望，把它拍成了《1917》。

故事非常简单——这一年，一战还在继续。

两个年仅16岁的英国士兵接到命令，需要赶往死亡前线，向那里的军队传达一个“取消明早的进攻，不要中了德军圈套”的信息。

时间紧张，没有补给与支援，两个年轻人要深入战争迷雾，走过死亡无人区，拯救1600人。

这个故事并不复杂，影片想要展示的东西也相当明显：在战争的无情和残酷面前，个人命运随风飘摇、转瞬即逝。

在战场上，为了尽快找到上校，斯格菲尔德奔跑起来，一个为了救人而狂奔的个体与为了战争奔袭的无数个个体之间形成了震撼人心的十字交错。

除了跟一战相关、挖掘战场人性、歌颂友情价值的主题之外，《1917》还是赢在讲故事的方式。

一镜

到底

从电影的第一帧到最后一帧，镜头始终跟着那两名士兵，看起来一切就像是发生在一个长镜头之中，让观众沉浸在一种推进式的、像逐渐引燃的导火线一样的匆促之行。

这部“伪一镜到底”的电影，将摄影机和角色放在战壕里，镜头跟随两个士兵，在第一视角和第三视角之间来回切换，全面战争的威胁在整部影片中隐约可见。

这种拍摄方式，最突出的就是“沉浸感”，观众仿佛跟主角一同在战场匍匐前行。

黑屏之后，我们一同醒来。

时间、地点模糊化了；只剩下窗外火光、照明弹构成的残垣断壁，宛如踏入了诡异的地狱边缘。

长镜头将这种虚幻又真实的光影效果发挥到了极致：火光下的教堂与斯格菲尔德孤寂的剪影形成了浓烈的视觉对比，强化战争的荒诞。

不时跟随主角的眼睛，让我们看到战场上的残酷细节。比如，苍蝇在尸体旁边嘤嘤作响，老鼠在尸体上窜来窜去，士兵们的脸几乎都要被吃掉了。

没有了剪辑，所有主题要素全部铺陈在一张画面里，我们意识到战争正发生在自身周围，这种身临其境的窒息感，让人触目惊心。

但仅凭长镜头这一点，它就能获得金球奖最佳剧情片吗？

如果没有扎实的故事和情感表达作为基础，再漂亮的技术也会失去意义。

它不仅仅以非常诗意的形式、深邃地表现了一种凄美的战争美学，同时它还建构了一个关于劫难与救赎的寓言，即使放在和平但依旧充满天灾人祸的今天，也发人深省。

上福建广电网络高清互动云电视-电影，我们一起看萨姆·门德斯用极致拍摄手法为我们奉上的战争史诗。